Tekst Nederlands/ Engels

Tim Van Laere Gallery presenteert Pink Period, de derde solotentoonstelling van Anton Henning. Weinig kleuren lokken zoveel tegenstrijdige associaties en emoties uit of hebben evenveel symbolische betekenissen toegeschreven in zowel hoge als lage cultuur als de kleur roze. Diezelfde spanning en dualiteit is ook terug te vinden in de werken van Anton Henning.

Als we kunstgeschiedenis beschouwen als een continuerend gesprek, bewijst Anton Henning (°1964 Berlijn, woont en werkt in Berlijn en Manker) zich als een meesterlijke gesprekspartner die meerdere talen beheerst. Zijn oeuvre omvat schilderijen, sculpturen, tekeningen, films, foto’s, muzikale stukken en volledige installaties. Zijn werken kunnen gezien worden als een hedendaagse interpretatie van het Gesamtkunstwerk. Door gelijkmatig te focussen op zowel het onderzoek als het eindresultaat, creëert Henning een hybride picturaal evenement, een anarchie van beelden bevrijd van de zwaarte van de ismes uit de kunstgeschiedenis. Met zijn motief repertoire, materiaalkeuzes, stilistische apparaten en speelse heruitvindingen van de genre types, citeert Henning niet simpelweg vanuit de kunstgeschiedenis, maar gaat hij speels op zoek naar het schilderkunstig potentieel via zijn eigen picturale geheugen naar datgene wat latent is gebleven en ontdoet hij zich van alle ruimtelijke, tijdelijke en ideationele contexten. Hij beweegt zich tussen modern enthousiasme en postmoderne ironie, tussen hoop en melancholie, tussen naïviteit en kennis, empathie en apathie, eenheid en diversiteit, totaliteit en fragmentatie, zuiverheid en dubbelzinnigheid.

Zijn werken vertonen een uitgebreide kennis van de kunstgeschiedenis. Hij laat zien hoe je nieuwe schilderijen kunt maken door het gebruik van gevestigde apparaten. Door elke politieke, religieuze of historische betekenis te verwijderen, maakte hij een weg vrij waar de formele aspecten kunnen worden verdiept en waar elke mengeling of combinatie mogelijk is. Dit voortdurende proces wordt weerspiegeld in de repetitieve titels van zijn werken waar hij de klassieke schildergenres zoals stilleven, interieur, portret, naakt en landschap opnieuw benadert en herdefinieert. Zo verwijzen zijn werken met de titel Pin-up vaak naar enkele van de meest geadoreerde onderwerpen uit de kunstgeschiedenis, zoals Madonna met kind, Leda en de zwaan en slapende Venus. Hij creëert een kritische persiflage door de invloed van de traditie van de kunstgeschiedenis te combineren met invloeden van de pin-upgirls en pornokoninginnen van de naaktfotografie. Henning combineert vakkundig ‘hoge’ en ‘lage’ cultuur, onthult alle culturele clichés en doet afstand van alle noties van het concept van ‘goede smaak’, waardoor er een ruimte ontstaat waar hoog en laag elkaar kunnen ontmoeten.

Anton Henning is een van de Duitse kunstenaars die een aanzienlijke internationale reputatie geniet. Zijn talrijke publicaties tot nu toe vormen voor een jongere generatie schilders een uitdaging én een inspiratiebron. Anton Hennings werken zijn opgenomen in tal van internationale publieke en private collecties, o.a. MOCA (Los Angeles), Centre National des Arts (Parijs), Magasin III (Stockholm), Gemeentemuseum (Den Haag), The Menil Collection (Houston), De Pont Museum voor Hedendaagse Kunst (Tilburg), National Museum of Art (Osaka) , Arp Museum, (Rolandseck, Remagen), Daros Collection (Zürich), Essl Museum (Klosterneuburg), Los Angeles County Museum of Art | LACMA (Los Angeles), Museum für Moderne Kunst (Frankfurt am Main), Portland Art Museum (Portland), SMAK (Gent), Städel Museum (Frankfurt am Main), Hammer Museum (Los Angeles), Valencia Art Contemporaneo (Valencia), Art Gallery of New South Wales (Sydney), Berlinische Galerie (Berlijn), Frieder Burda Museum (Baden-Baden).

88 pagina's. Boek als nieuw. Hardcover.
Afm.: 25,5 x 20,5 cm
ISBN 978 9 46400 400 7
Tim Van Laere Gallery 2019

Ophaling of verzending is mogelijk
Verzending met bpost naar een postpunt of postkantoor bedraagt 5,40 euro, naar een privéadres 7,10 euro
​
​
​
​
​