Vasarely, Victor 1908- Kritiek en interpretatie. Twintigste-eeuwse Hongaarse schilderkunst.

"Ik droom van sociale kunst. Ik ga ervan uit dat mensen net zo'n diep verlangen naar beeldende kunst hebben als naar ritme en muziek. Van nature verlangen ze naar zintuiglijke genoegens en ik geloof dat we opnieuw alle mogelijkheden hebben om aan dit verlangen te voldoen. Mensenmassa's, volksmassa's, een veelheid aan levende wezens! - dat is de nieuwe dimensie. En hier zijn de grenzeloze ruimte en de echte structuren. Kunst is het plastische gezicht van de gemeenschap", schrijft Vasarely, de kunstenaar bij uitstek van de moderne metropool. Zijn monumentale werken spreken de mens van een getechnologiseerde wereld aan, ze vertegenwoordigen in deze wereld de harmonie en schoonheid: het menselijke element.
Zijn beelden, formaties en kinetische werken zijn volledig in overeenstemming met de ingenieurswerken, de ruimtelijke en architecturale omgeving. De esthetische inhoud van een Vasarely-beeld krijgt vorm door moderne materialen en moderne technische procédés. De auteur, Gaston Diehl, beschrijft de weg die Győző Vásárhelyi - Victor Vasarely - heeft afgelegd vanaf zijn zelfbewustwording, zijn bijna instinctieve begin in Hongarije, tot zijn volwassenheid. Hij analyseert de elementen van het individuele tekensysteem en de ontwikkeling van het systeem van plastische eenheden.

Het boek biedt tegelijkertijd een overzicht van de afgelopen twintig jaar van het Parijse intellectuele leven, dat doordrongen was van verschillende esthetische stromingen en trends, waarvan de auteur getuige en deelnemer was.
Vasarely's kunst wordt op waardige wijze gepresenteerd in 52 kleurenreproducties en 22 zwart-witreproducties in dit boek.

Uitgever Bonfini Press
Hardcover, linnen band met stofomslag, 95 pp, Engelstalig
Boek is in nieuwstaat, niet meer te verkrijgen, collectorsitem!

Kosten verzending en verpakkingsmateriaal zijn voor de koper
Zie ook mijn andere advertenties.