Description
OPPORTUURTIGHEID VOOR VERZAMELAARS EN KUNSTINVESTeerdersOnder de meest gewaardeerde en snelstgroeiende hedendaagse kunstenaars op Catawiki heeft Gianfranco Zenerato het vertrouwen gewonnen van meer dan 180 internationale verzamelaara0.VOEG EEN EXCLUSIEF EN ONAFHANKELIJK OPWERK TOE AAN UW VERZAMELING, VERGROTENDE DE PRESTIGE VAN UW KUNSTVERMOGEN!- 216 werken verkocht- 100% positieve feedback- 84 gecertificeerde recensiesGeachte Verzamelaars,indien u op vakantie bent of tijdelijk afwezig, nodig ik u uit contact op te nemen om samen de planning van de levering van het aangekochte lot af te stemmen. Ik help u graag bij uw organisatorische wensen, zodat de levering plaatsvindt op de tijden en manieren die u het meest uitkomen.www.zenerato.comUniek stuk 100% MET DE HAND GESCHilderd op hoogwaardig zwart fluweelWAAROM EEN OPWERK VAN GIANFRANCO ZENERATO TE VERZAMELEN Ruim 35 jaar professionele carrièreActief sinds 1990 heeft Gianfranco Zenerato in de loop der jaren een eigen artistieke taal ontwikkeld, herkenbaar en gewaardeerd door verzamelaars en kunstcritici. Meer dan 600 tentoonstellingen en artistieke evenementenEen constante aanwezigheid in het nationale en internationale kunstlandschap, opgebouwd door decennia van tentoonstellingsactiviteit. Meer dan 500 prijzen en onderscheidingenEen artistieke loopbaan erkend door instellingen, critici en culturele organisaties die zijn waarde en kwaliteit hebben erkend. Werk aanwezig in private en publieke collectiesZijn schilderijen maken deel uit van collecties in Italië, Europa, Amerika en Azië, wat de internationale belangstelling voor zijn werk bevestigt. Waardering door gespecialiseerde criticiZijn artistieke onderzoek is geanalyseerd en gepresenteerd door vooraanstaande critici en kunsthistorici, waaronder Paolo Levi, Giammarco Puntelli, Sandro Serradifalco, Giorgio Grasso en vele andere professionals uit de sector. Een unieke en direct herkenbare stijlZenerato’s werken combineren figuratieve traditie, symboliek en hedendaagsheid. Elk schilderij vertelt een verhaal en nodigt de toeschouwer uit tot een persoonlijke, steeds vernieuwende interpretatie. Werk met hoge technische kwaliteitZeer veel aandacht voor details, compositiebalans en cromatische intensiteit maken elk werk een stuk met sterke visuele en verzamelwaarde. Geen simpele decoratieElk werk ontstaat uit een onderzoeksdurend traject van meer dan drie decennia professionele activiteit en vertegenwoordigt een synthese van de artistieke visie van de maker.Een kans voor de verzamelaarHet verwerven van een werk van Gianfranco Zenerato betekent het in bezit krijgen van een origineel werk van een kunstenaar met een lange carrière, honderden onderscheidingen en een gevestigde aanwezigheid in internationale collecties.Een werk dat niet alleen vandaag bewonderd wordt, maar ook in de loop van de tijd zijn artistieke, culturele en verzamelwaarde behoudt."ICON" is een visuele reflectie op de heiliging van technologie. Het alledaagse object, een muis, wordt verheven tot relikwie van digitaal denken, het centrum van een cromatische energie die als een aura trilt. De schilderkunstige materie wordt taal van de informatiestroom, waardoor de mechanische handeling vertaald wordt naar innerlijke perceptie. De kunstenaar transformeert functionaliteit in symbool en geeft het heden een heilig beeld terug: het icoon van onze verbonden tijd.Bezitten ICON betekent een fragment van de meest authentieke hedendaagse realiteit bewaren: een werk dat esthetiek, reflectie en technologische herinnering verenigt. Een doek dat bedoeld is om getuigenis te worden van onze overgang van de analoge mens naar de digitale mens.Internationaal archiefcertificaat - Certificaat van authenticiteit ondertekend door de maker - Dossier met het professionele traject van de kunstenaarUniek werk 100% MET DE HAND GESCHilderd op hoogwaardig zwart fluweel - totale afmetingen inclusief lijst 35x39x3 cm - acryl, metallic kleuren op doek - 2025Gereed om opgehangen te worden - Prachtige barokke houten lijst in hoge kwaliteit, ambachtelijk bereidGianfranco Zenerato (Professionele Kunstenaar - Italië)• Actief sinds 1990, met meer dan 600 deelnamea0aan nationale en internationale kunstevenementen.• Erkend voor de hoge kwaliteit van de werken, met meer dan 500 prijzen.• Aanwezig in publieke en private collecties in Italië, Europa, Amerika en Azië.• Heeft naast meesters als Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, enz. geëxposeerd.• Geciteerd door toonaangevende Italiaanse critici.Belangrijke notitie voor bieder buiten de EUVerzending naar landen buiten de EU is mogelijk, maar vanwege complexe bureaucratische procedures (ministeriële goedkeuringen, douaneafhandeling, enz.) zijn er extra kosten, reeds inbegrepen in de in de aanbieding vermelde verzendkosten.Om dezelfde redenen kunnen leveringen langer duren dan normaal.Dank voor uw begrip.GIANFRANCO ZENERATO (Professionele Kunstenaar - Italië)Actief sinds 1990 heeft hij een artistieke traject gevolgd waarbij hij meer dan 600 kunstevenementen heeft bijgewoond en nationale en internationale erkenningen voor de kwaliteit van zijn werken heeft ontvangen. Met meer dan 500 prijzen op zijn naam verrijken zijn creaties publieke en private collecties van aanzien in Italië, Europa, Amerika en Azië. Hij heeft naast meesters als Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, enz. geëxposeerd...Momenteel werkt hij samen met de bekende kunstcriticus Prof. Giammarco Puntelli.Enkele kritieken van gerenommeerde experts:Gianfranco Zenerato maakt deel uit van die stroming van kunstenaars uit de jaren ’70, strikte boodschappers richting de westerse samenleving. Terwijl de Milanese Antonio Recalcati en de Romeinse Franco Mulas sociale woede uitspraken, brengt Zenerato een hartverscheurend waarschuwingssignaal, waarbij de nederlaag van de mens ook een voorloper van een seculiere verlossing kan betekenen. Het is een visie vol symbolische betekenissen, van een moderne schilder die erin slaagt schilderkunst en experiment te verenigen. (Paolo Levi)Men merkt dat men vanuit dit emblematische beeld een soort uitnodiging tot meditatie ontvangt over de schoonheid van een stilleven, een bloem en een jonge vrouw. De klassiekheid van deze stille beelden onderbreekt de gespannen sfeer van een grijze, moderne wereld die ons van de droom afleidt. (Paolo Levi)In deze onrustige maar expliciete visuele boodschap getuigt de dialoog tussen cromatische essentialiteit en harmonie van vormen van expressieve spanning en meesterlijk vakmanschap van een bekwame kunstenaar. Interessante en ongedenken mengeling van bloemen, vruchten en hedendaagse technologische voorwerpen. (Stefania Bison)Gianfranco Zenerato ontwikkelt tekenachtige vertellingen die stap voor stap de oneindige mogelijkheden van een vruchtbaar verbeeldingsbeeld onthullen, georganiseerd volgens geordende opeenvolgingen van zijn eigen mentale bewerkingen. Zijn fantasierijke constructies zouden de kritische beoordeling kunnen verwarren in het classificeren als surrealist. Dat is niet correct, want hij biedt geen absurde of onwerkelijke verbeelding, maar eerder een vertrouwde realiteit schildert met een communicatieve en sterk symbolische doel.(Hij) fluistert met symbolen en referenties en vermaakt zich met het verwarren van interpretatieve coördinaten van wat het plot van een verhaal zou kunnen zijn dat vermomd is als onwerkelijkheid. (Sandro Serradifalco)Dit schilderij van Gianfranco Zenerato is technisch goed opgebouwd, fijn en rijkelijk gearticuleerd, en stelt de werkelijkheid voor die door de geest van een visionair wordt gecreëerd. Zijn werken hebben een sterke scenografische component en aan wie deze boodschappen onderzoekt, resteert de vraag welke betekenis de maker eraan heeft toegekend. Hij speelt met symbolen en verwijzingen en amuseert zich met het verwarren van de interpretatieve coördinaten van wat de verweving van een verhaal in vermomming van onwerkelijkheid kan zijn. (Salvatore Russo)Met Gianfranco Zenerato hebben we een uitstekende visie, omgezet in grote capaciteit in wat een verwachtingsvolle figuratie is, waarmoderniteit ontmoet met een tijd die er niet meer is om ons gevoelens opnieuw te leren ervaren... (Giammarco Puntelli)De kunstenaar focust op overlappende en intersectie van genres, op een onderzoek dat allusief en metaforisch is, doordringend in onderwerpen en kleuren. Met een verblindende intuïtie verenigt hij verleden (natuur) en heden (de vrouwelijke afbeelding) en toekomst (symboliek, cryptisch schrijven ...) zodat het werk een artistiek maar ook literair en meta-narratief paradigma wordt. Het dringt aan de schilder om een nieuw visueel universum te vinden, de grenzen van klassieke iconografie te verkennen om aan te tonen hoe schilderkunst vandaag — temidden van al het lawaai — nog steeds een originele discipline is. De creativiteit van de kunstenaar bevestigt dan — mede dankzij de felle cromieën — hoe de benadering van het genre nog steeds bestaansrecht heeft in de schilderkunst van de 21e eeuw.De schilderkunst van Gianfranco Zenerato leidt ons naar een visie op de realiteit die op drie niveaus werkt. Het is een reis door de tijd die we met de kunstenaar gaan maken, die via verschillende experimenten zijn visie heeft geplaatst in een heden dat terugkijkt naar het verleden als een ideaal, maar verloren wereld, en naar een toekomst vol kunstmatige en artificiële besmettingen. Het is een waarschuwing en een preventie die uit de schilderijen spreekt. De « batterij» die als vast element verschijnt, vertelt ons: let op, de tijd loopt af, en de sterke verwijzing naar natuurlijke elementen op de voorgrond, besmet door voorwerpen uit de technologiewereld (de muis, de cd of de wekker) onderstrepen hoe belangrijk het is om de band met het verleden niet te verbreken, in een wereld waar de natuur overheerst.Het vrouwelijke element, geplaatst op het temporale vlak van het heden, stelt het archetype van moeder-aarde voor, liggend in de tussenruimte tussen verleden en toekomst.Gianfranco reist als Odysseus door deze tijdsdimensie, op zoek naar de krachten die ons ondersteunen en vormen, die onze lot bepalen of beïnvloeden. Naar de toekomst toe gaat de mens-kunstenaar met kracht en vastberadenheid de reis aan, maar realiseert zich daarna zijn kwetsbaarheid tegenover de complexiteit van een door hem gecreëerde wereld, die hem ontglipt en voelt de nood om terug te keren naar waar hij vandaan kwam. Zo keert de cycliciteit terug waarin de reis deze eeuwige roep tot leven en dood is. We moeten terug naar het startpunt om onszelf te vinden en de vrouwelijke figuur wordt daarmee symbool van degene die ons laat herrijzen.De woorden "vertrek" en "baren" bevatten beide het idee van scheiding en afstand, en in elke reis die Gianfranco Zenerato maakt zit deze temporele terugroepring in de tijd, dit vertrek en daarna terugkeer. Wanneer men naar de toekomst kijkt, blijft er niets anders over dan de blik op het verleden te richten om onze wortels niet te verliezen, om ons niet te laten ontmenselijken door de technologische en posttechnologische wereld.Elke reis plaatst rationaliteit en emoties op gelijke hoogte, roept twijfels en angsten op, de dagelijkse tijden vervormen en krijgen andere betekenissen.Verder gaan richting de toekomst wordt een uitdaging, gezien door het vrouwelijk oog, maar ook gevaar aangezien het bijna identiteitsverlies betekent. Vertrekken vereist het omgaan met scheiding van de "oude ik", bestaande uit gewoontes, rollen en zekerheden. Vertrekken is toch vrijheid en zelfs als dit beperkt is omdat men het onbekende tegemoet gaat, brengt het orde in het verleden. Het bewegende perspectief wordt centrifugaal en centripetaal, de stroom van expansie is de richting waar men naartoe gaat, terwijl het centrum van contractie de richting aangeeft waaruit men komt en in Zenerato’s werken voelt men die herkomst uit een plek en een richting naar een andere. In het midden de vrouwelijke figuur als referentiepunt: de bewustzijn van de kunstenaar, het hart van de reis, met haar ritmes, geluiden, tijden, moeilijkheden, ontdekkingen en emoties.Het temporale plan van de toekomst dat aankomst voorstelt is in sommige werken ontmenselijkt, en de vrouwelijke figuur is bijna uit elkaar gevallen omdat de kunstenaar zichzelf niet in die positie herkent: het is alsof het verlies van identiteit een troosteloze aanvaarding van de verbreking van de band met het verleden is en ook de elementen van stillevens worden soms bijna afwezig en overschaduwd door technologische elementen.Het wordt dan essentieel om jezelf te beschermen tegen deze toekomst die gevaarlijk en bijna onbeheersbaar vooruitgaat en je onder te dompelen in iets bekends en oud waar ook "illusies echt zijn".Met Gianfranco Zenerato hebben we echt de mogelijkheid om te reizen door dromen, tekens en symbolen, waarin ieder van ons zichzelf zal zien weerspiegeld in een spiegel. Vertrekken met hem betekent die spiegels tijdelijk verduisteren terwijl men wacht om een ander beeld van onszelf te ontdekken. Misschien vinden we onze essentie, beseffen we de relativiteit van waarden en standpunten die van ons en anderen zijn. We kunnen ons verliezen en daarna weer vinden, ons bewust worden van een gemeenschappelijke aard, lot en identiteit. (Gaetana Foletto)De kunstenaar begint vanuit het klassieke verleden met een taal van pre-abstract figuratie, op de achtergrond van zijn innerlijke historiserende kosmos beweegt hij de beweeglijke cursor van zijn ontwikkelingsbewustzijn naar de uiterste verschillende momenten van het heden, onderwerpt zijn kundige techniek aan de energie van de droom, van het teken, van het symbool en vooral die van de kleur, rijk aan helderheid en toonrijkheid, om ook met het hedendaagse technologische te interacteren. Zijn moderniteit is werkelijk psychologisch en een intensieve uitdrukking van zijn expressieve lading van variabelen van de postmoderne aanwijskunst van eind 20e eeuw tot later... met Caravaggiaanse overlappingen... en moderne psychologie van post-Renaissance (Rembrandt...). Zenerato heeft creatieve potenties van grote historische reikwijdte, sommend-poëtisch gecombineerd, waarbij hij de snaar van poëzie van de ziel laat resoneren op basis van de geschiedenis van de kunst in universele waarden, en in een cadans op de cursor van zijn oneindige imaginaire evolutie, door middel van hyperrealisme van zijn visionaire droom, een open raam toegevoegd aan de rede, die met het heden in dialoog treedt. (Prof. Alfredo Pasolino)Zijn onderzoek is bijzonder boeiend: de figuratie bereikt scenografische effecten in een ruimte waarin een symbolische frequentie trilt, toegekend afhankelijk van de droom, de mythe, of de alledaagse realiteit, alles harmonieus samengevoegd door een schitterend spel met cromie.De Disciplijn van Strenge en ModerniteitRedactie Francesco CaironeDe origineelste auteurs zijn niet degene die het nieuws promoten, maar degenen die wat ze te zeggen hebben op zo'n manier brengen dat het lijkt alsof het nooit eerder gezegd is.(Goethe)Het is noodzakelijk te beginnen vanuit Goethe's prikkelende zin om de rijke en vernieuwende schilderkunst van kunstenaar Gianfranco Zenerato te bespreken, en dit omdat door die simpele zin een grote waarheid wordt verteld: in schilderkunst is al veel gedaan en vandaag moet de kunstenaar die zijn eigen identiteit wil veroveren, zonder beïnvloed te raken door stromingen en door Meesters uit het verleden, enorme obstakels overwinnen, want zoals ook Giorgio Morandi opmerkte “Er is niets of bijna niets nieuws in de wereld”, en daarom om origineel te zijn moet men schilderen met de evoluties van de samenleving, technologie en wetenschap in het achterhoofd.Men zegt wel dat kunst voor iedereen is, maar niet voor iedereen; ieder heeft recht op ontroering bij een meesterwerk, maar schilderen en creëren is een gave die God alleen aan weinigen heeft toevertrouwd, die in staat zijn te zien wat anderen vaak niet zien, en die in staat zijn emoties die voortkomen uit kleine dingen, uit een gebaar, een tedere aanraking, een blik, om te zetten in levendige tinten die de grauwe wereld om ons heen kleuren. Onder deze gelukkigen moet zeker Maestro Zenerato worden gerekend, een talentvolle kunstenaar als weinig, die minutieus, met strenge discipline en fantasie een schilderstijl heeft ontwikkeld die, hoewel hij zijn wortels bij grote meesters terugvindt, aantoont dat de kunstenaar de lessen van mooie schilderkunst heeft opgenomen en een unieke en individuele uitstraling heeft in die vleug elegante moderniteit die in elk afzonderlijk werk te zien is, waardoor hij een buitenbeentje is in het Nederlandse artistieke landschap.Arkvelden van bloemen en rijpe, weelderige vruchten, rustend tegen hoge marmeren muren die door de jaren heen zijn aangetast en vaak beschilderd met liefdesontwerpen van twee jonge geliefden, verweven met alledaagse moderne voorwerpen zoals een cd-rom, een muis, een spatel, die fungeren als verbinding tussen verleden, heden en toekomst; het omliggende landschap, meestal gezien in het schemeruur wanneer de groene rand de zon groet en de maan welkom heet, benadrukt nog sterker wat Zenerato op de marmeren schilderpanelen naar voren haalt, waar een steeds levendere kleur opduikt die varieert van rood, geel, groen en alle warmste tinten van de regenboog.En de regenboog lijkt bovenop de carrière van deze jonge, veelbelovende kunstenaar te zweven, als een prozador van kunst die eerst poëtisch is en daarna schilderachtig, waarmee hij uitdrukt wat hij voelt door de lelijkheden en negativiteiten die onze wereld met zich meebrengt te filteren.Enkele kritieken over zijn werk:Paolo Levi, Paolo Rizzi, Giammarco Puntelli, Giorgio Grasso, Sergio Capellini, Pietro Gasperini, Francois Buisson, Ruggero Boschi, Michele Nocera, Carlo Alberto Gobbetti, Antonella Gotti, Gianni Ingolia, Dino Pasquali, Umberto Zaccaria, Umberto Tessari, Ottorino Stefani, Giulio Gasparotti, Carlo Federico Teodoro, Carlo Rigoni, Giorgio Trevisan, Vera Meneguzzo, Claudio Radaelli, Grillo Biagio, Luca Dall'olio, Franco Brescianini, Giovanni B. Bianchini, Mara Frignani, Aldo Tavella, Angelo Marchiori, Walter Coccetta, Paolo Baratella, Luciano Chinese, Luigi Consonni, Giuseppe Possa, Silvano Valentini, Siro Perin, Alfredo Pasolino enz...Heeft samengewerkt met de volgende galeries:Galleria Cd Studio d'ArteGalleria New Dimensione ArteGalleria EmmediarteGalleria La SpadarinaGalleria l'ArtistaGalleria ArttimeGalleria Orler
Hét online veilinghuis voor jou!
Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 65.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.
Waarom Catawiki?
Ga snel naar de website van Catawiki om mee te bieden op dit item
...
...
...
...
...
...
...
...
...
...
...
...
Livre dans toute la Belgique
vu 0x
sauvegardé 0x
Depuis 30 juill. '26
Numéro de l'annonce: a165054985
Mots-clés populaires
peinture sur soiesablage peintureArt | Peinture | Modernepeinture merpeinture surrealistepeinture lagassecadre art nouveaufour peinturetableau toile peinturepeinture africainetubes peinturepeinture liegebombe peinturerecherche de la peinturecanapé ikea dans Canapés | Salonshaie de charme dans Plantes | Arbustes & Haiesmatelas morgedal dans Chambre à coucher | Matelas & Sommiersbanjo marius dans Instruments à corde | Banjosaanhangwagens te huur dans Remorquesgemeubelde kamer dans Appartements & Studios à loueraltea dans Caravaneslocation espagne dans Maisons de vacances | Espagnepull up dans Équipement de fitnesssiege mercedes vito dans Habitacle & Garnissage