Zes kristallen waterglazen van Sawaya & Moroni, Italië, circa 2000–2010, in originele doos met versterkte wattering; hoogte 9,3 cm, diameter 8,2 cm; toestand: als nieuw, ongebruikt.

Titel:

Sawaya & Moroni - Drinkglas (6) - Kristal

Geschatte waarde:

€180.0

Belangrijk:

Winnende biedingen zijn exclusief 9% koperbescherming + €3





Zes prachtige, papierdun Sawaya & Moroni kristallen waterglazen, Italië circa 2000. In hun originele doos, met versterkte wattering.Afmetingen in cm (H x Ø): 8.2 x 9.3In nagenoeg splinternieuwe glazen, doos met gebruikssporen.Veilig verzenden."Sawaya & Moroni verschijnt op de internationale design-scene in 1984 en combineert relatief snel het professionele talent van architect en ontwerper William Sawaya met het ondernemerschap van Paolo Moroni. Het bedrijf is nu gepositioneerd als fabrikant van designmeubels van hoge kwaliteit.Beide partners komen uit gebieden die niets met meubels te maken hebben, waardoor het gebrek aan familietraditie dat gerespecteerd en doorgegeven moet worden, typisch voor dit gebied, een positief element wordt, vrij van alle conceptuele en productieve beperkingen. Door deze vrijheid ontstaat een collectie limited editions, gesigneerd door de grote protagonisten van hedendaagse architectuur, design en kunst, samen met een menigte meubels, zilver en artefacten die hun plaats hebben gevonden in privécollecties en designmusea over de hele wereld.Elk product heeft een verhaal. In de loop van ons tijdvak zijn artistieke waarden geleidelijk doordrongen van diverse vakgebieden, zodat artistieke betekenis aan veel voorwerpen werd toegekend die oorspronkelijk voor andere doeleinden waren ontworpen. De extremen van esthetisch-georiënteerde transformaties van praktisch elk object en product zijn terug te vinden in verschillende artistieke stromingen. Een daarvan is Dada, dat paradoxaal genoeg de toeschouwer opriep het alledaagse van industriële producten te zien als kunstwerken. Een andere was Pop-Art, die de stroom van mediabeelden en massaconsumptieproducten richting het hak van de kunst stuurde. In Italië hadden we ook de Poor Art-beweging, die als doel had kunst te gebruiken om zelfs de minst waardevolle afgedankte resten van een geïndustrialiseerde samenleving te redden, zoals de arme materialen van ijzer, papier en baksteen.De wijsheid van terugblick toont de logica achter deze ontwikkeling aan: met een zeker gevoel van arrogantie werd artistieke kwaliteit door de markt aan de oppervlakte geplaatst in tegenstelling tot de materiële waarde van het werk en vooral in tegenstelling tot het feitelijke werk dat in het bereiken van het eindresultaat was gestoken. Dit was zeker een van de meer onredelijke en provocerende fenomenen van onze tijd, aangezien kunst leek een manier te zijn om een buitensporige waarde (allereerst esthetisch, maar als gevolg daarvan ook economisch) toe te kennen aan een object dat weinig intrinsieke waarde had qua materialen, techniek en arbeid.De huidige presentatie van een collectie artistiek zilverwerk is daarom een uitdaging voor deze houding. Elk object in de collectie - of het nu een kandelaars of een fruitschaal, een dienblad of een karaf is - is praktisch uniek, sterk individueel en uitzonderlijk, in tegenstelling tot de ‘multipel’-benadering en de wijdverspreide technisch reproduceerbaarheid die zo vaak in de kunsten wordt gebruikt en misbruikt. Maar in deze zilveren collectie is het niet zozeer de kwaliteit van het materiaal die het karakter van het product bepaalt, maar de opeenstapeling van een lang, traag, complex proces van uitwerking en arbeid, een benadering die het concept van waarde-toekenning aan een kunstwerk op puur willekeurige wijze onderstebt, door esthetische status toe te kennen aan technisch arme objecten die zonder meesterschap zijn gemaakt.Elk van deze zilveren objecten heeft de uniciteit van een prototype, aangezien elk van hen praktisch met de hand is gemaakt. Hoewel de productie voorafgaat aan een gedetailleerde ontwerpsstudie, worden de resultaten individueel bereikt door het complexe proces van handwerk, tot in het allerkleinste detail. De architecten en ontwerpers die de collectie hebben ontworpen, zijn bekend en gezaghebbend. Maar de bijdrage van de ambachtslieden bij het omzetten van het ontwerp in een product geniet een gelijke kwaliteit en autoriteit, hoewel zij minder bekend zijn. Hoewel deze stukken het resultaat zijn van laag op laag zo’n diepe ontwerpsconceptie, vakmanschap en artistieke zorg dat ze het verdienen in een museum te worden tentoongesteld, betekent dit niet dat zij hun functionele doelstellingen verwaarlozen: een authentiek kunstwerk hoeft niet bang te zijn om gebruikt te worden.Een dienblad of een kandelaars die op deze manier gemaakt is, is een 'nobel' object en een kunstwerk bij wijze van deze manier van het conceptuele ontwerp en het creatieve proces te mengen. Op deze manier vertelt elk van deze zilveren objecten een verhaal. Dit zijn geen stukken die éénmaal ontworpen zijn en vervolgens door een industrie massaal worden geproduceerd die hedendaagse artistieke misverstanden gebruikt om hun waarde te verspreiden en te vergroten.De hier gepresenteerde stukken zijn allemaal uniek, elk heeft altijd een verhaal te vertellen: het verhaal dat hen individueel naar hun zichtbare resultaat heeft gebracht, net zoals het portret dat ieder van ons van onszelf heeft, waarin wordt verteld hoe we ons hebben ontwikkeld als individuele mensen.Het merk Sawaya & Moroni is vooral bekend om zijn onderzoek en conceptuele ontwerp, vanwege zijn gedurfde samenwerkingen met architecten zoals Jean Nouvel, Daniel Libeskind, Dominique Perrault, Michael Graves, OM Ungers, Massimiliano Fuksas, Zaha Hadid, Charles Jencks, Kazuo Shinohara, Ettore Sottsass, Adolfo Natalini, Jakob + MacFarlane, Hani Rashid, Mario Bellini, Jean-Michel Wilmotte, maar ook voor ontwerpprojecten alsmede gesigneerd door dezelfde William Sawaya van ontwerpers of kunstenaars zoals Ron Arad, Michael Young, Richard Hutten, John Maeda, Toshiyuki Kita, Borek Sipek, Toni Cordero, Platt + Young, Christian Ghion, Mario Cananzi, Jeannot Cerutti, Terry Dwan, Matt Sindall, Veit Streitenberger, Luigi Serafini, Marco Mencacci, Tim Watson, Setsu + Shinobu Ito, en anderen." - Sawaya & Moroni Website


Hét online veilinghuis voor jou!

Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 65.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.


Waarom Catawiki?

Lage veilingkosten

Al onze objecten zijn gecontroleerd door onze 240+ experts

24/7 meebieden in onze app

Ga snel naar de website van Catawiki om mee te bieden op dit item